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lunes, 11 de noviembre de 2013

Nobunny - Secret Songs (Octubre 2013)

El conejo por fin ha vuelto. Tras un hiatus de tres años, desde el First Blood (2010), Nobunny vuelve con fuerzas renovadas y un álbum editado de nuevo por el sello de Memphis Goner Records, titulado Secret Songs.



"Keep on moving, otherwise you're dying" - con esta frase en "Bye Bye Roxie" (la canción que abre el disco, con una clásica y perfecta dosis de power-popNobunny parece querer dejar claro desde el principio que, aunque a simple vista la receta parece la misma, ha evolucionado, siendo éste mucho más maduro (musicalmente, claro) y versátil en cuanto a estilos y registros. 

Sigue presente ese bubblegum pintoresco y grotesco tan suyo ("Rotten Sweet Tooth"), sin olvidarse del todo de esa faceta punk que le hizo ganarse un nombre, en rápidas y breves canciones como "It's Pathetic"; aunque por lo general apueste por la vena melódica, algo que tampoco puede sorprendernos conociéndolo un poco.

Tras el patinazo "True Vulture", que traspasa la barrera entre lo disonante y lo difícilmente disfrutable, con incluso algún fallo (¿adrede?) en el ritmo, encara una batería de temas que bien podría pasar por un greatests hits, si no conociéramos toda su discografía de memoria.

A medida que avanzas, te vas metiendo en la retorcida mente de Nobunny, nadando entre influencias cincuenteras y sesenteras, hasta tropezarte con himnos (sí, HIMNOS) como "Lizard Liars", su consagración como icono moderno, como verdadero heredero de los New York Dolls, con ese clímax creado con unos coros que parecen sacados del "You Can't Always Get What You Want" de los Rolling Stones. Una maravilla, a la que siguen "My Blank Space" -gema pop que podrían firmar los mismos Wavves o los míticos The Barbaras-, el single garage-rockabilly "Little Bo Bitch" o "Red Light Love": guitarra vertiginosa y melodía tan terriblemente sencilla como pegajosa, en el que sin duda es uno de los mejores temas que ha vomitado el genio de la máscara peluda hasta el momento.

Finalmente, después de salir de un pastel gigante en calzoncillos cantando "Happy Birthday" (desde ya una de nuestras fantasías más morbosas) y dejarnos desencajados con la prácticamente hardcore "Buried In A Bong", dirige el final de Secret Songs con extremada suavidad, con la dulce "Lovin' Lovin' You", una perfecta muestra del constante cambio de rumbo que sufre el sonido del disco, algo que lo eleva a la categoría de clásico contemporáneo.




¡Puedes escucharlo casi al completo en Youtube!


Más sobre Nobunny:
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miércoles, 23 de octubre de 2013

Cumstain - White People Problems (Octubre 2013)

¡TRANSLATION IN THE COMMENTS SECTION ! 

Tres años hemos tenido que esperar para que Cumstain publicaran su segundo disco, una eternidad si además tenemos en cuenta que desde el momento en que los descubrimos se convirtieron en una de nuestras bandas preferidas.
Sean Starling (también conocido como Cumstain) ha encontrado en Erin y Pookie (Pookie & The Poodlez) a los perfectos guardaespaldas, conformando, por fin, un trío sólido y estable. 

Tras dos splits editados este mismo año, uno con los mismos Pookie & The Poodlez y otro con Fawn Spots, y algún que otro single, nos encontramos con este White People Problems, que toma el relevo del primer S/T aka HURRY UP AND KILL YOURSELF YOU SCUM BAG TRUST ME YOUR MOTHER WON'T MISS YOU, editado por Burger Records y Under The Gun Records.

Tras una primera tirada casera en cassettes regrabados por el propio Cumstain, el sello de Orange County (ahora afincado en Portland) Resurrection Records, se ha encargado de editarlo en vinilo.




Desde el comienzo se puede palpar que este álbum es más sólido y maduro que su predecesor, aunque por lo general también menos agresivo y punk, dando paso a una exploración profunda de los diferentes estilos que derivan del rock y la música americana en general. Buena muestra de ello es "Mixed Up" -precisamente el tema elegido para su último vídeo- algo así como un preámbulo de lo que viene a continuación, una especie de calentamiento, con un proto-punk cercano a los New York Dolls sin dejar de lado el típico lo-fi californiano, al que sigue "Ghost Love", mucho más reconocible y siguiendo la línea de las anteriores publicaciones de la banda.

El álbum se convierte en una carrera de obstáculos, alternando canciones lentas -mid-tempos como "I Ain't Wrong" o "Can't Take It", que invita a balancearse con una jarra de cerveza bien fría en la mano- con cortes que beben del sonido de los 60s -"Sippy Cup" o "Blown Out", con un riff de guitarra magnífico y un toque de rockabilly- y furiosos arrebatos de garage-punk como la perfecta "Cum Back", en la que podemos comprobar que las letras siguen siendo tan absurdas como geniales.

La oveja negra del LP es "Sit and Twist", una pieza que destaca y sobresale por encima de los demás nueve, veloz y ultra-furiosa, una especie de demo que debido al sonido no acaba de encajar en el conjunto, pero que rápidamente se convierte en el hit que todos esperamos encontrar al escuchar un disco de Cumstain.

Para finalizar, dos últimas balas: "Blue Balled", puro contraste entre la suavidad de la voz bubblegum-era de Sean, la fuerza de la batería, y el bajo y la guitarra, que juegan constantemente con tu estado de ánimo. Y "Kitty Cum Home", desmarcándose totalmente de todo lo anterior y adentrándose en el mundo del country rock, al estilo de Natural Child, para dejar al oyente con una sonrisa de oreja a oreja y los pies destrozados.

¡Y ojo, que hay 400 copias en vinilo negro y sólo otras 100 en vinilo de color aleatorio, en Resurrection Records!





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¿Dónde comprarlo?
En Resurrection Records o en su Bandcamp!
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martes, 30 de abril de 2013

Human Eye - 4: Into Unknown (Abril 2013)

Timmy Vulgar ha vuelto. O lo que es lo mismo, los Human Eye, una de las formaciones más feroces y singulares que ha dado el punk yankee en la última década (entendiendo el género en su sentido más amplio).
El "alien punk" con el que comenzaron, como Vulgar lo llamaba, se ha transformado definitivamente en algo mucho más pesado, más heavy. En realidad nunca fueron la típica banda de punk, nunca buscaron exclusivamente la velocidad ni se contentaron con la simpleza. 
Pero con 4: Into Unknown parece que finalmente alcanzan un sonido definitivo, sólido y compacto.


El adelanto escogido por el gran sello de Memphis Goner Records fue "Gettin' Mean", que así mismo sirve para abrir el álbum. Primeros acordes y lo que viene a la mente son las guitarras de Milk Music, para luego ralentizar el tempo hasta dejar fritas las neuronas con un combo bajo-batería terrorífico, sin descuidar los riffs marca de la casa Vulgar. 
Riffs con los que comienza "Aligator Dance", con algo de timidez, con el típico in crescendo proto-punk, como hacía Johnny Thunders, con coros y teclados compitiendo por llegar a un final tan anunciado como fantástico.
Estos dos temas bien podrían haber firmado uno de los mejores 7" que se hayan podido hacer nunca, pero la cosa no termina aquí.
Siguiendo con la delirante y 'progresiva' "Inmortal Soldier", con sintetizadores y una distorsión omnipresente, Human Eye terminan por cogerte definitivamente por las solapas y llevarte a través de lo desconocido, a descubrir las dimensiones ocultas del punk y del rock psicodélico de los años 70, haciendo parada en "Surface Pluto", donde la melancolía se mezcla con el rock de Deep Purple, o perdiendo totalmente la cabeza en "Buzzin' Flies", alternando una faceta totalmente Jon-Spencer-esca con el heavy característico de los de Detroit.

A veces parece como si se hubieran puesto de acuerdo Vulgar y Segall, pues la verdad es que no hay nada más parecido al sonido que logra el primero en este disco que los recientes singles de FUZZ, el último proyecto de Ty. Aunque claro, la voz es a menudo, y en este caso se acentúa sobremanera, una gran zanja que puede separar claramente dos bandas. Timmy no tiene comparación en este aspecto, con un registro amplísimo y muy peculiar, llegando, por ejemplo, a emular a leyendas del Motown en "Juicy Jaw".

Tras el zarpazo psicotrópico "Faces In The Shadows", nos encontramos con "Outlaw Lone Wolf", pura energía, pura esencia Black Sabbath a lo largo de seis minutos que se hacen cortos.
Cierra, como no podía ser de otra forma, "Into Unknown", totalmente instrumental, la gota malaya que acaba perforándote el cráneo, la banda sonora perfecta para un ritual indio en medio de algún desierto de Arizona.

Sin duda Human Eye han visto más allá y sólo hay una manera de averiguar qué narices han descubierto (y es escuchar el disco, claro).



Escucha el disco entero en streaming aquí!

Más sobre Human Eye:
http://timmyvulgar.blogspot.com
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¿Dónde comprarlo?
A través de Midheaven!
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